Avec sa série intitulée Papiers sonores [lire nos chroniques des volume I et...
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2021
Alors qu’il espère une coalition entre la Prusse et l’Autriche pour vaincre la domination napoléonienne, Heinrich von Kleist (1777-1811) entreprend d’écrire ce qui serait sa dernière pièce avant le suicide : Prinz Friedrich von...
« Dans son délicat équilibre entre les forces de liberté et de contrôle, Sur Incises restera comme l’un des chefs-d’œuvre les plus caractéristiques et les plus significatifs ». Dans sa collection de...
Avec une œuvre qui couvre toute la seconde moitié du XIXe siècle, depuis Catilina (1850) jusqu’à Quand nous nous réveillerons d’entre les morts (Når vi døde vågner, 1899), Henrik Ibsen (1828-1906) contribue à la...
Romeo Castellucci aime les légendes bibliques. C’est, en tout cas, ce qu’induisent ses mises en scène, entre Moses und Aron et Il primo omicidio, par exemple [lire nos chroniques du...
Collectée auprès de bardes paysans aux XIXe et XXe siècles, la byline est un chant épique de nature orale qui célèbre un héros réel ou légendaire. On recense plus de deux mille de ces textes chantés qui offrent des dizaines de sujets différents et s...
Natif de Berne (Suisse) – son père est attaché militaire à l'ambassade d'Autriche –, Gottfried von Einem (1918-1996) grandit en Allemagne, pays où il travaille bientôt comme répétiteur d’opéra (Berlin) et assistant (Bayreuth)....
Le 29 janvier 1781, le prince-électeur Karl Theodor de Bavière peut se réjouir ; selon son vœu, un opera seria signé Mozart (1756-1791) ouvre la nouvelle saison de Carnaval, au Théâtre Cuvilliés de Munich : Idomeneo, re di Creta....
Le 16 décembre 1696, le tsar Pierre Ier, plus connu sous le nom de Pierre le Grand (1672-1725) annonce vouloir se mettre en route avec la Grande Ambassade qu’il vient de former. Son but est de nouer des alliances en Europe, afin de combattre l...
D’un homme élu doge à Gênes en 1339, devenu le personnage d’une pièce de l’Espagnol Antonio García Gutiérrez (1843), Giuseppe Verdi fait le héros d’un opéra écrit entre le printemps 1856 et février 1857. Pour lui, la...
Sans surprise, dans l’index des œuvres de Charles Gounod (1818-1893) qui conclut une récente édition de Mémoires d’un artiste [lire notre critique de l...
En février 1899, dans les premiers mois d’activité de la troisième salle Favart – les deux premières prirent feu en 1838, puis 1887 –, Paul Dukas livre un compte rendu de Fidelio à la Gazette des Beaux-Arts. Après le...
Cinq musiciens constituent l’Ensemble Tic-Toc-Choc : le théorbiste, guitariste et luthiste Miguel Henry [lire nos chroniques du 30...
C’est comme chanteur que Pierre Gaveaux (1761-1825) perfectionne sa connaissance de l’art musical, d’abord dans la maîtrise de la cathédrale Saint-Nazaire-et-Saint-Celse de Béziers – sa ville natale –, puis dans celle de la...
Une année bien remplie par les célébrations du centenaire de la disparition de Camille Saint-Saëns se referme. Ces hommages étaient préfigurés en amont par la parution du très rare Ascanio, ultime ouvrage lyrique du maître, créé en 1890 au...
En cette année marquant le centenaire de sa disparition, Camille Saint-Saëns (1835-1921) est salué par Ad Vitam via un trio de CD qui regroupe ses duos pour piano et cordes. L’initiative est pertinente car le globe-trotter parisien est...
De la même façon qu’il additionne les racines suisses et russes, Alexandre Boldachev est compositeur, improvisateur et déjà l’auteur de deux centaines d’arrangements. Il est aussi un interprète talentueux qui, après un disque consacré à...
En 1962, une polémique qui deviendrait récurrente fustige les liaisons dangereuses d’Alfredo Casella (1883-1947) avec Mussolini, dès les années précédant la Seconde Guerre mondiale. Le fait est connu, mais on omet souvent d’en préciser la...
Alors que les portes européennes, en faisant vaciller les loquets de leur tambour depuis de longs mois, rendent incertains ces voyages musicaux pour lesquels j’avais tellement d’appétit, cet étonnant CD, enregistré en l’Abbaye de...
Connue pour rendre compte, avec régularité, des événements de la musique d’aujourd’hui – dans ces mêmes colonnes, notamment, avec les créations mondiales de Fin de partie (György Kurtág) ou de Kim Vân Kiêu (Bernard de...
Un nom pour ce Trio, fondé il y a quelques années : Metral – celui de ces musiciens, membres d’une même famille, tous trois formés dans les classes instrumentales de CNSMD de Paris. Après un premier enregistrement consacré aux opus 66 et...
Membre permanent de l’Ensemble Variances, parfois appelé en renfort d’autres formations (Ensemble Intercontemporain, Orchestre Philharmonique de Radio France), Pierre Bibault aime explorer les musiques contemporaines écrites ou improvisées,...
On regrette beaucoup de ne point lire ni comprendre la langue espagnole, tant ce CD donne l’envie d’en savoir plus sur Sebastián Ramón de Albero y Añanos, compositeur né en Navarre au printemps 1722 et mort en 1756, à Madrid. En 2016,...
À l’instar de Francesco Cavalli (1602-1676), le moine franciscain Pietro Antonio Cesti (1623-1669) contribue au succès de l’opéra vénitien, à la différence qu’il favorise, lui, son essor par-delà les Alpes. En effet, en 1652, après...
Parcourant les salles de concert depuis près de deux décennies, le duo pianistique formé par les excellents Hervé Billaut et Guillaume Coppola [sur le premier, lire nos chroniques du...
Assidus à fréquenter les marges du répertoire classique, Vanessa Wagner et Wilhelm Latchoumia se retrouvent aujourd’hui dans un programme pour deux pianos célébrant la musique minimaliste. Apparue aux États-Unis au début des années soixante, celle-...
Dans la série d’entretiens que Philippe Leroux accorde à son confrère Elvio Cipollone, on trouve l’affirmation suivante : « la poésie ne peut survenir que sur un matériel conceptuel ou sonore que l’on domine et que l...
Quand un Nîmois raconte une Nîmoise…
Passionné d’opéra, notre confrère Jérôme Pesqué, musicographe et rédacteur en chef du magazine en ligne ODB-Opera.com, est bien nîmois. Quant à Régine Crespin, si elle est née à Marseille...
En 1989, Elliott Carter (1908-2012), interrogé par Myriam Tétaz-Gramegna, évoque sa remise en question dans l’après-guerre, quand sa propre musique lui apparut un peu superficielle. Il rappelle : « j’ai réfléchi aussi au...
Indépendante de nature, Édith Canat de Chizy (née en 1950) suit son chemin en solitaire depuis bientôt quatre décennies – si l’on se réfère au Sextuor (1982), première œuvre inscrite à son catalogue –, sans jamais appartenir à...
Captées en janvier 2020 puis éditées par WERGO, le label discographique des éditions musicales Schott de Mayence, nous découvrons quatre pages pour quatuor à cordes écrites par la Romaine Clara Iannotta entre 2013 et 2020. La première d’entre elles...
Pour présenter le travail du compositeur suisse (né en 1958), Philippe Albèra écrit : « la musique de Jarrell ne cesse d’arpenter les régions du rêve et de l’irréalité, à la recherche de son moment de vérité, souvent situé...
Sur un clavecin contemporain qu’Alain Anselm signait en 2014 « dans l’esprit des instruments français des dernières décennies du XVIIe siècle et plus particulièrement ceux du facteur toulousain Vincent Tibaut ...
Dans les premières semaines de 1705, à l’Oper am Gänsemarkt d’Hambourg, un jeune duo artistique se distingue que forment le compositeur Georg Friedrich Händel (1685-1759) et son librettiste Christian Feustking. En effet, la création de l...
Après avoir entouré sa cornemuse d’instruments atypiques (trélombarde, biniou, etc.) ou de chanteurs [lire notre critique du CD], Erwan Keravec revient à une...
Natif d’Hambourg, Berthold Goldschmidt (1903-1996) s’implique très tôt dans la vie musicale de sa ville adoptive, Berlin. En effet, l’élève de Schreker se distingue à des postes de répétiteur de chœur ou d’assistant chef d’...
En 1854, encore en début de carrière si l’on considère la date de son premier ouvrage lyrique (Oberto, 1839) et celle du dernier (Falstaff, 1893), Verdi écrit : « parmi les opéras de moi qu’on ne...
Des trois oeuvres d’Eisler ici réunies, seule Nacht und Nebel est de première main. En 1955, le cinéaste français Alain Resnais était choisi pour exploiter une idée de l’historien Henri Michel : réaliser, à partir d’images...
Cinq compositeurs d’une « école de Vienne élargie » – pour reprendre l’expression de Nicolas Southon dans la notice –, voici ce que proposent aujourd’hui cinq musiciens aimant s’exprimer...
Passionnée par la voix et son répertoire, la jeune pianiste franco-moldave Alissa Zoubritski, coutumière de l’exercice récitaliste avec de nombreux chanteurs (Diana Axentii, Michał Partyka, Damien Pass, Andreea Soare, etc.), a imaginé un programme...
Trois sonates postromantiques font le programme de ce disque tout en délicatesse de la violoniste Stéphanie Moraly et du pianiste Romain David. Mais attention, à l’exclusion d’un opus ultra célèbre de Brahms, les deux autres sont de ces...
Šulhov a seize ans lorsqu’il écrit ses premiers Lieder. Dans sa production, le genre se trouve copieusement illustré dans les années d’adolescence, avec des contributions très régulières, comme en témoigne le présent coffret qui pour la...
Dès son retour à Prague, sa ville natale, Ervín Šulhov (1894-1942 – Erwin Schulhoff, peut-on également écrire) s’attelle à la conception de Flammen, son unique opéra. Nous sommes en 1923. Le livret allemand a été concocté par le...
Actif depuis 2004, Caravaggio est un groupe au sens où on l’entend dans la culture pop-rock, c’est-à-dire un ensemble de musiciens qui n’est pas au service d’un compositeur mais partage des idées pour produire ses propres morceaux...
Créé au printemps 2019 à Cologne, Lab.Oratorium de Philippe Manoury fait suite à Kein Licht, œuvre également écrite en collaboration avec Nicolas Stemann, Thinkspiel que nous avions découvert à Strasbourg [lire...
En septembre 2019 – temps qu’a posteriori de la crise sanitaire et politique qui depuis traverse les États du monde l’on dira d’innocence –, deux musiciennes tant inspirées que sainement curieuses s’...
Puisant dans le romantisme allemand et le symbolisme français, Raquele Magalhães et Marie-Josèphe Jude livrent un récital de transcriptions d’un peu plus d’une heure. Il commence par la Sonate Posthume de Maurice Ravel, initialement...
Selon David Vickers, qui signe la notice de cette production discographique, il est fort probable que l’homme de lettres Barthold Heinrich Brockes (1680-1747) et Georg Friedrich Händel se soient côtoyés jeunes hommes, à l’Université de Halle...
En septembre 1873, Le messager de l'Europe, revue trimestrielle pétersbourgeoise (Вестник Европы) publie Snégourotchka, un conte théâtral d’Alexandre Ostrovski dont le sujet a été puisé dans Conceptions poétiques...
À la suite d’une vingtaine de publications discographiques offrant une fervente plongée dans l’œuvre de Nikos Skalkottas, le catalogue BIS persiste et signe avec cinq opus reconstitués du compositeur grec. Né en 1904, celui-ci vint...
Remarquable inventeur de timbres, Marco Stroppa ne se contente pas de les faire naître : de transformations en assemblages, il les accompagne, de résurgences en substrats nouveaux, au fil d’une vie insaisissable et fascinante. De là se...
Dix ans après la disparition d’Henri Pousseur (1929-2009), le label new-yorkais mode grave quelques-unes des pièces pour flûte du créateur belge, avec la complicité de Roberto Fabbriciani, interprète bien connu qui explore également les...
Plus proche des symbolistes que des futuristes, Prokofiev trouve matière à un nouvel opéra dans l’œuvre de Valéri Brioussov (1873-1924) éditée en 1908, introduite par ces mots : « L’Ange de feu, ou roman véridique, où l...
Pour rendre contagieuse sa passion de la musique, le bassoniste Pascal Gallois ne se contente plus de l’interpréter ou de l’enseigner : il passe désormais à la direction d’orchestre [lire...
Diplômée de l’université de Toho Gakuen (Japon), la violoniste Aya Kono se forme dans son pays natal (Aguri Suzuki, Akiko Tatsumi, Yoshio Unno), avant de venir se perfectionner à Paris (Devy Erlih, Patrice Fontanarosa, Olivier Charlier, Joanna...
Il rassure toujours qu’un artiste pas encore trentenaire s’intéresse à la musique de son temps. C’est le cas du percussionniste suisse Fabian Ziegler (né en 1995) qui, avec l’album Dieux, Rythmes, Humain, propose des...
D’emblée, le nom de Kaija Saariaho (née en 1952) fait penser à nombre d’opéras, depuis L’Amour de loin (2000) [lire notre critique du DVD] jusqu...
« Dans un opéra, la musique est tout. Elle est l’élément prédominant. Tout le reste lui est subordonné. Dans une pièce musicale, la musique est intégrée dans la pièce. Elle est davantage entremêlée au récit que dans un opéra. [...
1967 marque l’entrée du Havrais Tristan Murail (né en 1947) au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSM), dans la classe d’Olivier Messiaen. C’est une première étape vers l’obtention du Prix de Rome (1971), sa...
Élève de Marie-Françoise Bucquet, Claude Helffer et Pierre-Laurent Aimard, c’est tout naturellement que la pianiste grecque Lorenda Ramou se tourne vers la musique de son temps et participe, en 1995, à l’Académie Musique du XXe siècle avec l...
Bernd Alois Zimmermann (1918-1970) n’est pas seulement l’homme qui a conçu Die Soldaten [lire nos chroniques du 11 octobre 2006, du...
Préface à l’édition de plusieurs de ses livrets, Une communication à mes amis (1852) permet à Wagner un rapprochement fort intéressant avec des histoires léguées par l’Antiquité. Tannhauser (1845), par exemple, présente un...
On ne peut que se réjouir de l’apparition d’une nouvelle intégrale orchestrale Franz Schreker dans les bacs ! Cette fois, c’est au chef israélo-étasunien Steven Sloane que nous la devons. Il est ici à la tête de ses Bochumer...
À l’automne 1995, en l’abbaye cistercienne de Fontfroide, deux hommes se rencontrent, dans le cadre d’Aujourd’hui Musiques (Perpignan). L’un est le compositeur Luis de Pablo, dont le festival fait le phare de sa...
Aigu chaleureux et amené sans complication, le jeune baryton britannique Benjamin Hewat-Craw possède un timbre plutôt bien venu dans le répertoire schubertien. Avec une belle couleur, il dispose d’un matériel vocal intéressant qu’il met au...
À travers cet ouvrage méticuleusement documenté, Igor Contreras Zubillaga bouscule l’idée reçue d’une Espagne musicalement silencieuse à partir de 1936. L’historien de la musique concentre son livre sur la période 1959-1976, après un...
En avril 2016, nous rencontrions Stefano Gervasoni en amont du vernissage de Viale dei canti, œuvre pluridisciplinaire, dont l’idée fut suggérée par Marina Valensise, qui associait le plasticien Giuseppe Caccavale au compositeur. Au sujet...
Le 30 juillet 2016 au Salzburger Festspiele, nous assistions à la création mondiale d’Halleluja–Oratorium balbulum de Péter Eötvös, vaste fresque pour mezzo-soprano, ténor, récitant, chœur et orchestre. Les solistes...
Une autocitation interpelle l’internaute qui parcourt les écrit de Claude Vivier (1948-1983) disponibles sur le site Érudit. En effet, pour...
En 1982, des Saxons participent à des prières pour la paix en la Nikolaikirche de Leipzig. C’est encore dans la cité de Bach, de Mendelssohn et de Wagner (entre autres illustres) qu’ont lieu sept ans plus tard les grandes manifestations d...
En 1911, au même moment, le père de la psychanalyse et son fils spirituel pour un temps se penchent sur le labyrinthe paranoïaque, de ses premiers signes à son acception la plus perverse. Ainsi, deux décennies après l’un de ses textes fondateurs...
Élève de Claude Ballif, André Boucourechliev, Olivier Messiaen et Pierre Schaeffer, Bruno Ducol (né en 1949) affirme un style bien à lui, affranchi de ses maîtres et libre des esthétiques tranchées du second XXe siècle. Si sa production demeure fort...
Couleurs claires (moutarde pâle, purée de goyave, taupe endormie, ciel fatigué, cannelle…) et formes flottantes – d’emblée l’on reconnaît le travail du peintre Philippe Thouvenot, illustrateur de la collection Cuicatl dont le...
Il serait naïf de prendre pour pain béni les inscriptions Marin Marais – Bach sur la pochette de cet album. En revanche, il s’agit bien d’une démarche tout-à-fait baroque, ainsi que le titre l’indique, barroco. ...
Connue pour son engagement en faveur de la création, la violoniste Hae-Sun Kang réunit les Français Pierre Boulez (1925-2016), Philippe Manoury (né en 1952) et Sasha J. Blondeau (né en 1986) dans un programme de trois pièces dont elle fut la créatrice,...
Vienne, 4 octobre 2018. Sur un grand Bösendorfer 214VC, la pianiste basque Judith Jáuregui donnait en récital des pages empruntées à cinq compositeurs ayant tous, d’une manière ou d’une autre, quelque chose à voir avec Claude Debussy, lui-...
Il y a quelques années, dans un portrait concis qui donne toute son importance à ce qui, ailleurs, semblerait un détail, Philippe Albèra écrivait : « toute personne ayant vu travailler Kurtág avec ses interprètes – une épreuve...
Après une album regroupant Chostakovitch et Tchaïkovski (paru sous label Triton), Brahms (Pavane Records) et un nouveau cocktail constitué d’opus de Tomás Gubitsch, Ravel et Turina (NoMadMusic), le Trio Talweg accorde une halte viennoise à ce...
« La Première Sonate montre un compositeur pleinement conscient de son histoire et prudent quant à la possibilité de son effacement » : là est la conclusion à laquelle François Meïmoun mène le lecteur au...
S’il a somptueusement magnifié les sonates de Schubert, s’il s’est engouffré avec bonheur dans la virtuosité lisztienne, dans l’intimité mozartienne ou les tourments schumaniens, Michel Dalberto n’en est pas moins admirateur...
Avec cet ouvrage consacré à Michaël Levinas, Aedam Musicae affirme une fois encore son écoute des compositeurs vivants [lire nos critiques des ouvrages consacrés à ...
Deux musiciens sont réunis pour un programme français fort intéressant en ce qu’il fait honneur à des opus relativement rares, dont la plupart sont signés de compositeurs aujourd’hui peu joués. Ainsi Nicolas Royez, excellent pianiste dont...
Quelle belle idée que de rassembler en un album la tradition populaire magyare et la musique italienne du settecento ! Voilà le pari passionnant qu’a relevé Prisma, quatuor fondé en 2014 par des musiciens issus des conservatoires d...
Avant d’être le professeur de Beethoven et de Schubert, le legnagheso Antonio Salieri (1750-1825), dont la mémoire s’est trouvée maltraitée par Pouchkine dans son drame Mozart et Salieri (1830), largement récupéré...
Entreprise en 2016 par la Symphonie en si bémol majeur Hob.I:85 « La reine », l’intégrale des symphonies parisiennes de Joseph Haydn par Julien Chauvin à la tête de son Concert de La Loge – aujourd...
Depuis bientôt deux décennies – il s’est constitué à Nantes en 2004 –, le Quatuor Ellipsos défend un répertoire original mêlant arrangements et créations [lire...
Depuis les premiers temps, le piano fut le médium privilégié par lequel s’exprima Pierre Boulez – cela n’échappe pas au musicologue, historien et homme de radio Olaf Wilhelmer dont la notice qu’il signe pour cette parution...
Créé au Japon le 4 décembre 2000, le Concerto pour violoncelle et orchestre (1999-2000) de Gilbert Amy gagne à être abordé par le disque qui permet une écoute renouvelée. Contrairement à l’impression qu’il laissait lors des concerts...
Il y a vingt ans, lorsqu’Emmanuel Hondré l’interrogeait sur la période active de Darmstadt (1950-1965), Gilbert Amy (né en 1936) répondait : « notre époque tourne le dos à cette période ; mais nous sommes beaucoup à...
« Chez Shakespeare, tragédie et comédie marchent de conserve. Et cela se vérifie en bien des circonstances de la vie. Si l’on ne voit pas le côté comique de toute situation tragique, mieux vaut se passer la corde au cou et en finir...
De l’Ombrien Marco Momi (né en 1978), nous entendions récemment l’un des Nudi dans un enregistrement de Christelle Séry [lire notre chronique...
« D’une conversation avec lui, on sortait plus intelligent, ou plutôt se sentant tel, tant son expression était claire sur les sujets les plus complexes » : c’est bien ainsi qu’était Pierre Boulez, et...
Disparu trop jeune, Christophe Bertrand (1981-2010) fut salué pour son génie créateur, lui qui s’est nourri des œuvres du passé pour trouver sa voie, à cent lieues du courant néotonal qu’il regardait enfler avec horreur – parmi ses...
Besoin d’un petit remontant lyrique ?... D’une voix de torero, presque aussi bestiale qu’aux fracassants couplets du toréador mais en plus assagie et en plus grave que l’Escamillo de Bizet, se déclame, presque mugissante puis...
Cette monographie Yann Robin regroupe deux œuvres pour grande formation enregistrées par France Musique à l’Auditorium du Nouveau Siècle, les 13 octobre 2016 et 1er juillet 2017. L’Orchestre national de Lille est placé respectivement sous la...
Tôn-Thât Tiêt naît en 1933 à Hué, l’ancienne capitale impériale du Vietnam. Comme il n’existe pas encore de conservatoire dans le pays, c’est grâce à des leçons particulières que ce fils de mandarin (fonctionnaire de l’ancienne...
Enregistré au bord du Léman, ce récital réunit six compositeurs à former bouquet, toutes saisons confondues. Si les styles divergent, une unité de ton, voire de climat, caractérise cet album thématique dont la pièce maîtresse est signée Jean Wiéner....